miércoles, 7 de septiembre de 2011

Takeshi Kitano, el hombre de las mil caras (II).

 Junior                                             Takeshi
  
   Siguiendo al hilo del Takeshi´s Castle (o Humor Amarillo), a la ya mencionada carrera cinematográfica de Takeshi y la musical de Pinky-Dinky, se le une una aún más sorprendente. Algunos recordareis a Junior, fiel y simpático adlátere de Takeshi, blanco de sus iras en forma de abanicazos.

   Su fidelidad se extrapolaba fuera de los platós de televisión. Así, fue detenido y condenado a seis meses de prisión, junto a otros miembros de Humor Amarillo (desconozco si Paco Pelucas y Juanito Calvicie estaban detrás del asunto), por atacar con extintores anti-incendios la sede del "Friday Magazine" en protesta por un artículo en el que criticaban a Takeshi Kitano.

Junior arengando a las masas.
   Pues bien, su nombre real es Hideo Higashikokubaru, y fué desde el año 2007 hasta 2011 gobernador de la prefectura japonesa de Miyazaki.


                  "Aguantar a Takeshi era más divertido"                












Noooo...¡el As de Picas!
     Una de las pruebas de Humor Amarillo se llamaba "Que no soy bolo, que soy una persona", en la cual los participantes se enfundaban en unos disfraces de bolos y tenían que aguantar en pie la embestida de una bola gigante lanzada con maldad por Pinky-Dinky.

   Para defnir su posición en el grupo de bolos, los concursantes tenían que elegir al azar una carta, siendo normalmente el peor parado el que sacaba "El As de Picas", ya que esa carta le concedia el dudoso honor de estar al frente de la curiosa comitiva.

    A continuación, una secuencia de fotos de la prueba para palpar mejor todo su dramatismo:



"Ace of  Spades" (1980).
   "The Ace of Spades" (el As de Picas), es a buen seguro la canción mas popular de la banda británica Motörhead. La canción forma parte del trabajo homónimo del año 1980, que tendría notable influencia con sus riffs sucios y acelerados en el "Trash Metal" que se desarrollaría en los años siguientes, si bien el señor Lemmy Kilmister (alma mater del grupo) siempre se ha mantenido al margen de estas etiquetas metaleras, considerando que simplemente eran una banda de Rock´N´Roll.

   La foto de la portada del célebre disco, para mi gusto algo cutre, recreando el desierto del antiguo oeste, fué realmente sacada en una cantera al norte de Londes.

lunes, 15 de agosto de 2011

Takeshi Kitano, el hombre de las mil caras.

Takeshi Kitano
   Takeshi Kitano es un personaje realmente polifacético. Entre sus ocupaciones podemos citar las de comediante, escritor, poeta, pintor e incluso diseñador de videojuegos. En su pais, Japón, es además un conocido personaje televisivo.

    Pero es su faceta cinematográfica, tanto de actor como de director, lo que le ha valido un amplio reconocimiento tanto dentro como fuera del Japón. Está considerado como un director de culto con obras como "Flores de fuego" o "Dolls"La temática de sus películas se basa sobre todo en la mafia o en la policía, impregnadas de un humor inexpresivo y planteando numerosas dudas morales que requieren de la reflexión del espectador.

   También ha aparecido como secundario en alguna película occidental como "Jhony Mnemonic", con Keanu Reeves como protagonista  principal.

Takeshi granada en mano, preparado para recibir a los concursantes.
    Fué el presentador de "Takeshi´s Castle", más conocido en España con el desafortunado nombre de "Humor Amarillo", considerando a los concursantes como chinos cuando en realidad eran japoneses.

   La mecánica del concurso consistía en que una alocada y libre de complejos horda de concursantes, lideradas por el "General Tani", tenía que superar una serie de pruebas a la cual mas surrealista, (inspiradas en los videojuegos de plataformas) para al final enfrentarse con el propio Takeshi ( lo que en videojuegos sería el "Final Boss").

¿Nunca moría nadie o no lo decían?.
Pinky Winky  (ahora sabemos el por qué de la "J").

  La empresa no resultaba nada sencilla, ya que entre los sicarios de Takeshi se encontraba el siempre temido "Pinky-Winky", pirata donde los haya.

   El nombre real de éste último es Michiru Jo, y fue un popular cantante en su pais en la decada de los ´70. No he podido resistirme a poner una actuación del señor Jo.




Pinky Winky, el ídolo de la juventud.

martes, 2 de agosto de 2011

Hiroshima.


Hongo asesino sobre Hiroshima, 6 de Agosto de 1945.
   El 6 de Agosto se cumple el aniversario del lanzamiento del lanzamiento de la primera bomba atómica sobre la ciudad de Hiroshima.

   Los ataques fueron ordenados por el presidente Harry Truman y junto al posterior bombardeo sobre Nagasaki, pusieron fin a la Segunda Guerra mundial.

   Situada en el delta del rio Ota, esta ciudad de cierta importancia industrial y militar, fué deliberadamente excluida de los bombardeos previos de los aliados con el fin de poder establecer un recuento más preciso de los daños causados. La ciudad también fué escogida como objetivo principal por ser llana y estar rodeada de colinas, lo que incrementaría el efecto de enfocar, aumentando considerablemente el daño producido por la explosión.


Paul Tibbets, piloto del bombardero.
   La bomba, denominada "Little Boy", fue lanzada por el bombardero estadounidense B-29 "Enola Gay", llamado así en honor a la madre del piloto.

   La bomba fue arrojada a las 8:15 hora local de Hiroshima, estallando a 600 metros de altura sobre la ciudad. Se desvió unos 244 m del objetivo principal, el puente Aioi, debido a los vientos laterales.



   El grupo británico OMD, (Orchestal Manoeuvres in the Dark) obtuvieron en 1980 su mayor éxito con el tema "Enola Gay". La banda, tras un inicio prometedor, fue degenerando en una franca decadencia compositiva, con canciones anodinas y excesivamente melosas. Después de un largo parón, ha retomado la actividad.


   
    Acompañando al Enola Gay en su destructiva misión, fueron otros dos B-29, "The Great Artiste", encargado de realizar medidas y el más tarde renombrado como "Necessary Evil", cuya misión era sacar fotografias del desastre.

Fotografia de Hiroshima  posterior a la bomba
Fotografia de Hiroshima antes de la bomba

    La bomba provocó la muerte de cerca de 120.000 japoneses, la mayoría civiles, además de causar 300.000 heridos, entre los cuales gran cantidad sufrieron mutaciones genéticas debido a la gran radiación a la que estuvieron expuestos.

Genbaku en 1915.
   Aproximadamente el 69% de los edificios de Hiroshima fueron destruidos. Como dijimos, la bomba explotó en el aire, por lo que la explosión se enfocó mas hacia abajo que hacia los lados. Este hecho, unido a que algunos edificios habían sido construido con gran resistencia debido al continuo riesgo de seismos de Japón, hicieron que la Cúpula Genbaku (antiguo Museo Comercial) permaneciese en pie a pesar de estar a sólo 150 metros de la zona cero.

Genbaku actual.

   El edificio sirve hoy como memorial de la devastación nuclear, y fué catalogado en 1996 como Patrimonio de la Humanidad, contando con la oposición de EE.UU y China.
  Se haya situado en un parque conformando el "Memorial de la Paz de Hiroshima".


     


   En la siguiente vista panorámica de Hiroshima se puede apreciar en el centro de la imagen la Cúpula Gembaku y a la izquierda el puente Aioi, blanco original de la bomba.

Vista de 180º


  

lunes, 25 de julio de 2011

Satanismo en exteriores: los diplomáticos de Noruega asisten a clases de Black Metal.

La antigua Noruega.

    Cuando uno piensa en  Noruega, las primeras cosas que se le vienen a uno a la cabeza pueden ser el sabroso salmón, bucólicos fiordos, belicosos vikingos o las majestuosas auroras boreales.

   Pero los tiempos cambian, y en los últimos años éste país ha estado exportando al mundo un producto menos conocido: el Black Metal.

¿Futura orientación de la bandera?
   Tal es el número de bandas formadas en éste país que cultivan el género, y el interés que despierta dentro y fuera de sus fronteras, que el Ministerio de exteriores ha decidido tomar cartas en el asunto e incluir un breve curso especializado en este género musical dentro de la carrera diplomática. El objetivo de ésta medida es evitar que le saquen los colores al cuerpo diplomático cuando se le pregunte por el tema en el extranjero.

   El Black Metal es un subgénero extremo del Heavy Metal que se caracteriza por sus letras anticristianas con temas que abarcan desde la misantropía y la mitología escandinava hasta el satanismo o el ocultismo.

   El movimiento vivió su momento más álgido en los años noventa. Unido a la popularidad de las bandas, éstas se vieron implicadas en actos violentos, que incluyen quema de iglesias (en noruega abundan las construidas con madera), suicidios e incluso asesinatos entre miembros de bandas rivales.

¡Bienvenido a Noruega!.
   A pesar de su mala prensa, el gobierno no ve ningún tipo de problema para que los diplomáticos reciban clases de Black Metal. Es más, lo consideran una necesidad. "En Italia, Japón o Francia hay gente joven que aprende noruego sólo para descifrar las letras". De hecho, éste género musical "se ha convertido en producto de exportación, por lo que es importante que los futuros diplomáticos se interesen por él", explica Steinar Lindberg, director general adjunto del servicio de formación del Ministerio de Exteriores.

Un catedrático de Black Metal
   El objetivo no es fomentar ni promover esta tendencia, sino que lograr que los futuros representantes del país dominen la cultura propia en "toda su diversidad".

   Una de la banda de más éxito del género es sin duda Dimmu Borgir. Sin embargo ésta banda está un tanto mal vista entre sus colegas por salirse de las pautas de lo que llaman "Auténtico Black Metal Noruego". Abandonaron su lengua materna noruega en favor del Inglés en sus letras, al mismo tiempo que adoptaban un sonido sinfónico más "para todos los públicos", añadiendo voces claras a las típicas graves y guturales del género. Veámoslos en acción:

martes, 19 de julio de 2011

Aleister Crowley, el hombre más perverso del mundo (Segunda Parte).

Aleister Crowley
   A pesar se haber muerto en la decada de los 40, su influencia en la cultura popular ha sido notable.

   Una  de las portadas más conocidas del Rock, el Sargent Pepper de los Beatles, está diseñada con los miembros del grupo sobre un fondo de collage, formado por rostros conocidos. Como ya habrán adivinado, uno de ellos corresponde al de nuestro amigo Aleister, que comparte protagonismo con gente de tan diversa índole como Marlon Brando, Edgar Allan Poe, Kalr Marx o Marilyn Monroe. En un principio también se iba a incluir a Gandhi, Hitler y Jesucristo, pero se cayeron de la lista a última hora para no ofender a hindúes, judíos y cristianos.


Sargent Pepper´s Lonely Hearts Club Band (1967).
Blizzard of Ozz (1980).
   A principios de los 80´, en el primer disco en solitario después de la salida de Black Sabbath, Ozzy Osbourne mantiene un diálogo con Aleister en el tema "Mr. Crowley".

   Reseñar que en este disco la guitarra estaba en manos del malogrado Randy Rhoads, cuyo solo en esta canción le valió para aparecer en la lista de mejores solos de guitarra de la revista Guitar World.

   Veamos que tenía que decirle Ozzy a nuestro protagonista:


 
  

   La canción tiene numerosas versiones, pero personalmente me quedo con la que hizo el genial guitarrista sueco Yngwie J. Malmsteen con Tim "Ripper" Owens (ex-Judas Priest) a la voz.

                                

   La banda suiza de culto Celtic Frost, nombró a uno de sus primeros LP´s como "To Mega Therion", que traducido del griego significa "La Gran Bestia", nombre que Aleister solía utilizar. Otro conocido seguidor es Bruce Dickinson, vocalista de Iron Maiden, que ha compuesto varios temas dedicados a su persona, como "Revelations" o "Moonchild". Como ven el tema da mucho de si y se podría seguir hablando, pero creo que como muestra, es suficiente.

To Mega Therion (1985).


                      
 
 

miércoles, 13 de julio de 2011

Aleister Crowley, el hombre más perverso del mundo (Primera Parte).

Aleister, un tierno infante.

Aleister Crowley fué un influyente ocultista, místico y mago satánico nacido en 1875 en Inglaterra.
Sus padres pertenecían a la los "Hermanos de Plymouth", un grupo religioso evangélico, conservador y muy puritano, para los cuales todo era pecado o síntoma de debilidad. Muy pronto, a la edad de 8 años, su propia madre lo apodó "La Bestia", tras suministrar arsénico y cloroformo a un gato, al que gaseó en el horno, abrasó y torturó, para averiguar cuantas vidas realmente tenía un gato. De su familia, a la que no tenía una gran estima (cuando murió su madre exclamó: ¡que el Diablo tenga su alma!), heredó una gran fortuna.

Fué su familia quién, para quitarselo de encima, lo manda a estudiar a Cambridge. Allí, además de pegarse unas buenas juergas, se vuelve un erudito y se relaciona con artistas e intelectuales. Además, es en ésta etapa cuando tiene sus primeros contactos con la magia y el ocultismo.
Ingresa en la "Golden Dawn", una orden ocultista relacionada con la masoneria de la que será posteriormente expulsado.
Su primera mujer fue la hermana de un amigo, una joven viuda acosada por pretendientes. Crowley le ofreció matrimonio "sin consumación" para quitarselos de encima. Se casaron y a las pocas horas incumplía el compromiso...Antes de divorciarse, casi mata a su suegra al tirarla por las escaleras mientras la sacaba de la casa a patadas. Su mujer murió alcohizada en uno de sus "Delirium Tremens".

Un joven Crowley preparado para el ritual.

Para estudiar antiguos manuscritos de magia y dedicarse a los rituales con tranquilidad, se recluye en un lugar mágico y aislado de Escocia a orillas del Lago Ness: la Mansión  Boleskine. Fue edificada sobre las ruinas de una iglesia que se quemó con el párroco y los feligreses dentro. Volveremos sobre esta mansión más adelante.

Mansión Boleskine.


Otro país importante en la vida de Aleister fué la India, donde se inicia en el sexo tántrico, que practicaría con hombres y mujeres. Era bisexual y acostumbraba a colgar a sus amantes boca abajo del guardarropa y marcarle con sus caninos, que se había afilado para tal fin. En México, amistades del lugar lo introducen en la masonería y en los secretos de Mayas y Aztecas.

Aleister, a la última moda de El Cairo.
Un momento clave en su vida fue el viaje de novios que realizó con su segunda esposa a Egipto. Allí, a través de su esposa, Horus, el dios halcón, le ordena que entre en la sala de la Gran Pirámide y escriba todo lo que oiga. Así nace "El libro de la Ley", un libro sagrado de inspiración divina. En escencia su contenido es "haz lo que quieras" , no hay ley por encima de la voluntad individual. Su segunda esposa también murió alcoholizada. El mismo consumía heroína, cocaina, opio, marihuana, hachís, peyote y mezcal.

En 1920, funda la "Abadia de Thelema" en Sicilia, donde vive de acuerdo con lo dictado en "El libro de la Ley" con sus dos amantes y sus hijos, donde recibe numerosas visitas terminando en una vida comunal en la que hay libertad sexual, drogas y magia. Una de estas visitas es un joven en el que Crowley cree ver a su sucesor. Pero éste muere creando un escándalo que provoca que Mussolini expulse a la cómuna del pais.  Aleister Crowley muere en 1947 en una casa de huéspedes de Hastings.

No hubo persona que no destrozara, juramento que no incumpliera o vicio que no probara. Gente de su entorno era envenenada o se suicidaba.

Sus discípulos sufrieron alteraciones nerviosas. Alguno, al que Crowley maldijo, lo acusó de sus múltiples enfermedades. Incluso alguno de sus maestros murió convencido de que las poderosas emanaciones mágicas procedentes de Crowley le estaban aniquilando. Los periódicos de la época le dedicaron lindezas como "El Hombre más perverso del mundo", "Rey de la Depravación", "El hombre al que todos nos gustaría ahorcar" o el peor insulto para un Inglés de su época: "Germanófilo".

Era un hombre polifacético. Además de lo aqui mencionado, era poeta, alpinista (un alpinista suizo murió cuando estaba a solas con Crowley) y fuerte jugador de ajedrez.


Cuentan que Crowley advirtió la magia negra que alimentaba los poderes de Hitler. De este modo, advirtió a Churchill, en el momento en el que la amenaza de invasión alemana era palpable, de contrarrestar los poderes místicos de la esvástica con la famosa "uve" de la victoria, que no era otra cosa que un antiguo signo satánico (los cuernos del demonio).
Churchill combatiendo al maligno Nazi.
Combatiendo, ésta vez, con puro.















Page, a los mandos de su Gibson EDS-1275.
Uno de los seguidores mas notorios de Aleister Crowley fue sin duda Jimmy Page, guitarrista de la banda Led Zeppelin.
Durante gran parte de la decada de los 70´y los 80´, Page fue propietario de la Mansión Boleskine, que como ya vimos, fué el retiro espiritual y mágico que Crowley tenía en Escocia.
Además poseia una libreria en Londres de ocultismo, llamada "The Equinox Booksellers and Publishers". No había comentado antes que Crowley editó una revista con el nombre "The Equinox" (Equinoccio), donde divulgaba sus enseñanzas. En la libreria se podía encontrar, como no podía ser de otra manera, las obras de Crowley, incluso publicó alguna de sus más antiguas ediciones..

Page con la Mansión Boleskine a sus espaldas
En su LP más vendido, el Led Zeppelin IV (o Untitled, o Four Signs o como quieran llamarlo), aparecen cuatro símbolos que representan a cada miembro de la banda, siendo el correspondiente a Page el primero por la izquierda, que presenta la palabra "ZoSo". Aunque Page nunca se ha pronunciado al respecto, se sabe que el simbolo tiene su origen en un grimorio (libro de magia) de 1557 titulado "Ars Magica Arteficii", donde se identifica al símbolo como satánico.

Runas mágicas
El diseño interior del disco está basado en la carta del Tarot "El Ermitaño", aunque también he escuchado la  frikada de que se trata de Gandalf, del señor de los anillos.Viendo las siguientes imagenes creo que no cabe la menor duda que teoría es la correcta.

















Dicen las malas lenguas que para componer una de las canciones mas populares del rock, "Stairway to Heaven" (Escalera al Cielo), Page realizó un pacto con el diablo. La verdad es que viendo el resultado tan espectacular, uno podría pensar que realmente esto fué así.

"Stairway to Heaven" fué acusada de contener mensajes satánicos cuando se reproducía al revés, dando como resultado "Oh, here´s my sweet Satan. The one whose little path would make me sad, whose power is Satan. He ´ll give you 666, there was a little tollshed where he made us suffer, sad Satan". 

Traducido al epañol vendría a decir algo así: "Oh, aquí está mi dulce Satán. Aquel cuyo estrecho camino me hiciera triste , cuyo poder es de Satán. El te dará 666, había un pequeño cobertizo donde él nos hacía sufrir, triste Satán".

Quién les escribe no ha podido confirmar este extremo, es lo malo de vivir en la era del CD.

Led Zeppelin IV (1971).
"Stairway to Heaven" no fué editado nunca en sencillo, y aún así es una de las canciones mas radiadas. Quizás este hecho contribuyó a que el disco en el que aparece sea el cuarto mas vendido de la historia, aunque el resto del disco tambien es excelente. El solo de guitarra al final de la canción está considerado uno de los mejores de la historia del Rock.

Para aquellos extraños seres que aún no han escuchado el tema, les incluyo en primer lugar el enlace con la canción original. Para aquellos que la conocen seguramente les será más interesante el segundo enlace, que contiene un pequeño extracto en directo con una improvisación del solo:




En la próxima entrada, seguiremos viendo la influencia musical de Aleister Crowley.

miércoles, 6 de julio de 2011

Syd "Crazy Diamond" Barrett


Syd Barrett
Syd Barret fué el  lider, cantante, guitarrista y compositor en el amanecer de Pink Floyd, una de las bandas de Rock X (donde la X puede ser sustituida por Psicodelico, Sinfónico, Progresivo, Incalificable, etc...) más importantes que ha dado el asunto este de la música.

Su participación en el grupo se limitó al primer disco de la banda, "The Piper at the Gates of Dawn" y a alguna aparición en el siguiente "A Saucerful of Secrets", donde ya su desequilibrio mental era evidente.

Si bien el público en general relaciona al grupo con  temas como "Another Brick in the Wall" o "Money", suele desconocerse el hecho de que en sus orígenes la banda presentaba un sonido bastante diferente.


Nos situamos a finales de los años 60´del siglo XX. La Psicodelia y la LSD campaban a sus anchas y cogidos de la mano por la escena musical. Desviándonos un poco del tema que nos ocupa, comentar que la LSD es un germanismo, acronimo de Lysergsäure-Diethylamid, o Dietilamida del ácido lisergico, y no de, en contra de lo que pudiera pensarse, de Lucy in the Sky with Diamonds.

La "inspiradora" molécula
Fue sintetizada por el químico Suizo Albert Hofmann, quién, depués de absober una pequeña cantidad a través de la punta de sus dedos, describió las consecuencias en el siguiente informe:

Viernes 16 de abril, 1943, me vi forzado a interrumpir mi trabajo en el laboratorio a media tarde y dirigirme a casa, encontrándome afectado por una notable inquietud, combinada con cierto mareo. En casa me tumbé y me hundí en una condición de intoxicación no-desagradable, caracterizada por una imaginación extremadamente estimulada. En un estado parecido al del sueño, con los ojos cerrados (encontraba la luz del día desagradablemente deslumbrante), percibí un flujo ininterrumpido de dibujos fantásticos, formas extraordinarias con intensos despliegues caleidoscópicos. Esta condición se desvaneció dos horas después. 


¿Se habrá encontrado Hofmann con el coyote cósmico?
 
Se emplea, aparte de droga recreativa, en psicoterapia. De acuerdo con los ensayos científicos realizados hasta la fecha, la LSD no causa adicción ni es tóxico.

The Piper at the Gates of Dawn (1967).

Después de este lisérgico interludio, volvamos al tema que nos ocupa. El primer disco de Pink Floyd es el más claro exponente de la psicodelia británica. En el, Barrett vuelca sus estravagantes ideas al tiempo que se introduce de lleno en el consumo de drogas, en especial de LSD, mientras que sus compañeros de aventura toman una actitud mucho mas moderada. Las consecuencias las vemos plasmadas en temas originales rebosantes de experimentación . Promocionado por EMI, el disco tuvo un éxito inmediato y el grupo fué requerido para actuar en Inglaterra y Estados Unidos. Les invito a hacer un recorrido express a través de él.




No se sabe muy bien si Barrett sufría de esquizofrenia, transtorno bipolar o psicosis. También se ha hablado de un posible Sindrome de Asperger, un conjunto de desordenes entre los que destaca el autismo. Lo que si es cierto es que mezclado con LSD no parecia ayudar a su estabilidad mental. Las alarmas saltaron cuando dejó encerrada a su novia bajo llave durante tres días, pasándole, de vez en cuando galletas por debajo de la puerta.

En palabras de alguno de sus amigos: "el piso de Syd era una agujero de mierda. El piso más loco del mundo. Siempre había mucha gente. Era como una estación de metro. Tenía dos gatos, uno llamado Pink y otro llamado Floyd. De vez en cuando les daba ácido a los gatos. Imáginate las escenas que allí se vivian."

 
Pink alucinando en colores


En una ocasión el bueno de Syd sufrió un colapso en medio de una entrevista en una cadena norteamericana. En otra ocasión dejó de tocar la guitarra, quedándose mirando al vacio. Para el resto del grupo su presencia comenzaba a ser insoportable. Faltaba  a los ensayos, su estado mental iba de mal en peor y dejaba en evidencia a la banda en cada actuación.

Ante este panorama, Roger Waters tuvo que coger las riendas del grupo, sustituyendo a Barret por David Gilmour, alejándose el grupo del sonido psicodélico y encaminándose hacia el sonido que los convertiría en estrellas del rock. Las canciones de Barrett tenían un encanto innegable, pero en mi humilde opinión el grupo no hubiera llegado a ser lo que fué sin este cambio. Una vez fuera Barrett, el recién llegado y el resto de miembros se hicieron con las riendas compositivas, llevando al grupo a otra dimensión musical.

Mientras tanto, Syd Barret se había recluído en casa de sus padres donde se aisló totalmente dedicándose la pintura y al cuidado del jardín. El sentimiento de culpa siguió al grupo a lo largo de su carrera. Aunque ya estaba fuera de labores compositivas, sirvió de fuente de inspiración al grupo, que le dedicaba canciones e incluso discos enteros a su figura.

Ejemplos de estos los podemos encontrar en temas como  "Brain Damage (Daño Cerebral)", donde reza una de sus estrofas: "Y si la banda en la que estás comienza a tocar melodías diferentes, nos veremos en la cara oculta de la Luna", haciendo alusión al título del disco en el que aparece y a su "lunático" amigo.


Dark Side of the Moon (1973).

Wish you were here (1975).

El álbum "Wish you were here" fué un homenaje de la banda a su amigo y fundador. Temas como "Shine on you Crazy Diamond" son en su honor. Cuando el grupo se encontraba terminando las mezclas del disco, vieron a un tipo gordo en la sala de grabación al que nadie conocía. Cuando se acercaron vieron que era Syd, totalmente irreconocible, sin cabello y con las cejas afeitadas (tal y como se ve al personaje de Pink en la irregular película "Pink Floyd: The Wall").





Escuchemos ahora la canción homónima del álbum, una pequeña joya dedicada a su antiguo amigo:





Tras permanecer más de veinte años en el mas completo anonimato fue entrevistado por una publicación inglesa a la que declaró no recordar al grupo ni a sus antiguos amigos. Después de la muerte de su madre, vivió en la más absoluta decadencia física y mental. Apenas veia debido a su diabetes. Murió el 7 de Julio del 2006, víctima de un cáncer pancreático. Pero en algún lado, "Diamante Loco" sin duda sigue brillando. Seguramente, en la cara oculta de la Luna...